Charlie Parker , perekonnanimi Charles Parker, noorem , nimetatud ka Lind või Õuelind , (sünd august 29. 1920 1920 Kansas City, Kansas, USA - suri 12. märtsil 1955, New Yorgi linn , New York), Ameerika altsaksofonist, helilooja ja bändijuht, lüürikunstnik, keda peetakse üldiselt suurimaks jazz-saksofonistiks. Parker oli kaasaegse jazzi peamine stiimul idioom tuntud kui bebop ning - koos Louis Armstrongi ja Ornette Colemaniga - oli ta üks džässi kolmest suurest revolutsioonilisest geeniusest.
Parker kasvas üles Kansas Citys Missouris Kansas City džässi suurepärastel aastatel ja hakkas mängima alti saksofon kui ta oli 13. Kell 14 lõpetas ta kooli ja hakkas esinema noortebändidega ning 16-aastaselt oli ta abielus - esimene neljast abielust. Tema varasematest stiilimõjudest olid kõige olulisemad tenorsaksofoni uuendaja Lester Young ja edasijõudnud swingiajastu altsaksofonist Buster Smith, kelle ansamblis Parker mängis 1937. Kaks aastat hiljem koges Parker New Yorgis toimunud jam-seansil isiklikku stiilimurrangut. . Ta kirjeldas seda ilmutushetke aastal Kuule mind rääkimas Yaga (1955), toimetanud Nat Hentoff ja Nat Shapiro:
Mul oleks olnud stereotüüpselt muutused (harmooniad), mida kogu aeg kasutati. ... Leidsin, et kasutades akordi kõrgemaid intervalle meloodiareana ja toetades neid asjakohaste muudatustega, saan mängida seda, mida ma kuulsin. Ma tulin ellu.
Parker salvestas oma esimesed soolod Jay McShanni bändi liikmena, kellega koos ta 1940. – 42. Sel ajal lühendati tema lapsepõlves kasutatav hüüdnimi Yardbird linnuks. Tema kasvav sõprus trompetiga Uimane Gillespie viis Parkeri oma uut muusikat arendama New Yorgi Harlemis avangardistlikes moosiseanssides. Bebop kasvas välja neist katsetest, mille autorid olid Parker, Gillespie ja nende seiklushimulised kolleegid; muusika esines kromaatiliste harmooniatega ja eriti Parkeri mõjutusel väikeste nootide väärtustega ja näiliselt impulsiivsete rütmidega. Parker ja Gillespie mängisid Earl Hinesi swing-orienteeritud ansamblis ja Billy Eckstine'i moodsamas ansamblis. 1944. aastal moodustasid nad oma väikese ansambli, esimese töötava beebopi rühma. Järgmisel aastal tegi Parker Red Norvoga klassikaliste lindistuste seeria, koos Gillespie kvintetiga (Salt Peanuts ja Shaw Nuff) ning omaenda esimese soolosalvestusseansi jaoks (Billie Bounce, Now's the Time ja Koko). Uus muusika, mida ta pooldas, tekitas vaidlusi, kuid meelitas ka andunud publikut. Selleks ajaks oli Parker juba mitu aastat olnud narkosõltlane. Töötades Los Angeleses koos Gillespie grupi ja teistega, kukkus Parker 1946. aasta suvel kokku heroiini- ja alkoholisõltuvuse käes ning ta viibis riiklikus vaimuhaiglas.
mida tegi 1801. aasta konkordaat
Pärast kuue kuu möödumist vabastamist moodustas Parker oma kvinteti, kuhu kuulus trompetist Miles Davis ja trummar Max Roach. Ta esines regulaarselt New Yorgis ning USA suurlinnades ja välismaal toimuvatel tuuridel, mängis Gillespie kontserdil Carnegie Hallis (1947), salvestas Machito Afro-Kuuba ansambliga (1949–50) ja tegi tuuri populaarse Jazziga. Filharmoonia trupp (1949). Tema järgi nimetati Broadway ööklubi Birdland, kes esines seal 1949. aasta lõpu avamise õhtul; Birdlandist sai 1950ndate džässiklubide kuulsaim.
Salvestused, mida Parker tegi aastatel 1945–48 Savoy ja Diali siltidele (sh Koko seanss, Relaxin ’Camarillos, Öö Tuneesias, Embraceable You, Donna Lee, Ornitoloogia ja Parkeri meeleolu), dokumenteerivad tema suurimat perioodi. Temast oli saanud eeskuju noorele saksofonistidele. Tema alttoon oli kõva ja ideaalis väljendusrikas, tema kõrgeimate toonide nutune serv ja väike vibrato. Üks tema mõjukamaid uuendused oli kaheksandate nootide loomine tema fraaside põhiühikutena. Fraasid ise murdsid nad ebaregulaarse pikkuse ja kujuga ning rakendasid asümmeetrilist aktsenti. Tema hiilgavat ja uudset tehnikat - teostuse kiirust, täielikku heli kõikides registrites ja täpsust väga kiirete tempode korral - jäljendati laialdaselt.
Parkeri kõige populaarsemates plaatides, mis on salvestatud aastatel 1949–50, kõlas populaarse laulu teema ja lühiimprovisatsioonid keelpilliorkestri saatel. Need lindistused tulid aastate pikkuse perioodi lõpus, kui tema narkootikumid ja alkoholisõltuvused mõjusid tema loomingule vähem häirivalt. 1950-ndate aastate alguseks oli ta aga taas hakanud vaevlema kumulatiivne tema liialduste tagajärjed; haiglasse haavandi raviks, teatati talle, et ta sureb, kui jätkab joomist. Talle määrati New Yorgi ööklubides mängimise keeld 15 kuuks. Ta jättis kihlumised vahele ja jättis saatjamuusikutele maksmata ning ebausaldusväärsus viis broneeringuagentuuri tema esinemiste kavandamiseni. Isegi Birdland, kus ta oli regulaarselt mänginud, vallandas ta lõpuks. Tema kaheaastane tütar suri; tema neljas abielu lagunes. Kaks korda üritas ta enesetappu ja veetis taas aega vaimuhaiglas.
Kui Parkeri elu oli 1950. aastatel kaootiline, säilitas ta siiski oma loomingulise servi. Alates umbes 1950. aastast hülgas ta oma kvinteti, et esineda tavaliselt väikeste ad hoc jazzgruppide järjest; aeg-ajalt esines ta koos Ladina-Ameerika ansamblite, suurte jazzansamblite (sealhulgas Stan Kentoni ja Woody Hermani) või keelpilliansamblitega. Mitme kvarteti ja kvintetiga seansside salvestamine tekitas selliseid palasid nagu Confirmation, Chi-Chi ja Bloomdido, mis on kergesti võrdne tema 1940. aastate parimate seanssidega. Silmapaistvad esinemised, mis salvestati kontsertidel ja ööklubides, kinnitavad ka tema jõulist loovust sel raskel perioodil. Ta soovis õppida klassikalise helilooja Edgard Varèse juures, kuid enne, kui need kaks suutsid tegema koostööd , Parkeri võitlus haavandite ja maksatsirroosiga sai temast võitu. Sõbra paruness Nica de Koenigswarteri juures käies veenis ta oma haiguse tõttu tema koju jääma ja nädal aega pärast viimast kihlust suri ta südameatakk .
Parkeri tooni ja tehnika mõju on juba arutatud; tema harmoonia ja meloodia kontseptsioonid olid võrdselt mõjukad. Hülgates varasemale jazzile levinud diatoonilised skaalad, improviseeris Parker meloodiad ja komponeeris kromaatiliste skaalade abil teemasid. Sageli mängis ta fraase, mis viitasid harmooniate lisamisele või lõikudele, mis olid tema laulude harmooniliste alustega vaid kaugel seotud (akordimuutused). Kuid kõigi jaoks tormiline tunded oma soolodes, lõi ta voolavaid meloodilisi jooni. Nii aeglases kui ka kiires tempos olid ta intensiivsed improvisatsioonid, mis edastasid keerukaid, sageli peeneid emotsioone. Bluusi harmooniad ja käänded, mida ta kirgi ja kujutlusvõimega mängis, kajasid läbi tema improvisatsioonide. Kokku oli Parkeri lüüriline kunst virtuoosne muusika, mis tekkis närvide, lihaste ja intellekti kooskõlastamisel, mis surus inimese väleduse ja loovuse oma piiridesse.
Parkeri mõju kaasaegsele jazzile oli tohutu. Tema paljude järgijate hulka kuulus Ornette Coleman, John Coltrane , ja Albert Ayler - juhtivad tegelased vaba džässi arengus. Tema raske elu oli teema Lind (1988), režissöör Clint Eastwood.
Copyright © Kõik Õigused Kaitstud | asayamind.com